Aktuell

Die Aufmerksamkeit auf die Sammlung zu lenken, sie zu bewahren und sie mit der Gegenwart zu verbinden - das ist die Aufgabe des MBAL, sein Stolz und seine Herausforderung. Die Sammlung wurde 1862, lange vor der Gründung des Museums, von leidenschaftlichen Sammlern zusammengestellt und umfasst rund 5000 Werke von Schweizer und internationalen Künstlern.  Das Museumsteam wirft einen Blick hinter die Kulissen dieser Sammlung und ihrer komplexen Verwaltung anhand einer großen Auswahl von Objekten, die nach Stichwörtern präsentiert werden, die von einer imaginären Archivierungssoftware inspiriert sind, mit all ihren Grenzen und Geheimnissen. Drei zeitgenössische Künstler:nnen - Plonk et Replonk-Bébert, Ufuoma Essi und Virginie Delannoy - tragen dazu bei, überraschende Begegnungen zwischen den Werken zu schaffen und über die Geschichten nachzudenken, die in einem musealen Dispositiv geschrieben werden. Mehr erfahren ...

Das Kunstmuseum Solothurn und die Solothurner Filmtage setzen in ihrer ersten umfassenden Zusammenarbeit den Jura in Szene, jenes Gebiet, das Solothurn beheimatet und gleichzeitig eine Brücke über Landes- und Sprachgrenzen hinweg schlägt – von Baselland über die Neuenburger Täler bis weit nach Frankreich hinein. In einer multidisziplinären Ausstellung, die im 18. Jahrhundert startet und bis in die Gegenwart führt, lenkt das Kunstmuseum Solothurn den Blick auf die Jura-Landschaft als Schauplatz und Motiv. Sie nimmt das Publikum mit auf eine Reise quer durch das visuelle Erbe einer Region und fragt nach deren künstlerischer Biografie, die mal in leiseren, mal in drastischeren Tönen von unterschiedlichen Auffassungen und Realitäten zeugt. Die Schau vereint Malerei und Fotografie im Dialog und spannt den Bogen weiter von Filmdokumenten bis hin zu Werken von Anne und Jean Rochat oder Augustin Rebetez, die eigens für das Projekt entstanden sind. Die 60. Solothurner Filmtage (22.–29.1.25) widmen dem Drehort Jura ein Spezialprogramm, das mit einer internationalen Retrospektive und aktuellen Filmen die Topografie des Jurabogens erkundet. Mehr erfahren …

Die Ausstellung von Mikhail Karikis präsentiert eine eindrucksvolle Auseinandersetzung mit drängenden Fragen wie etwa Klimawandel und soziale Gerechtigkeit. Karikis’ Arbeiten, eine Mischung aus Film, Musik sowie einer poetischen Form von Aktivismus, schaffen eine Klang- und Bildlandschaft, in der Widerstandsfähigkeit, Solidarität und Hoffnung zentrale Themen sind. Die in Zusammenarbeit mit verschiedenen Communities entstandene Werke verstärken die Stimmen von Randgruppen und schlagen alternative Lebensweisen für eine nachhaltigere Zukunft vor. Höhepunkt der Ausstellung ist das neu beauftragte Werk A Universe of Solutions (CH), das mit dem Jugendsinfonieorchester St.Gallen und Akris entstanden ist. Mehr erfahren …

Von 1989 bis 2014 betrieben Ursina und Beat Wälchli-Casty die Galerie 89 in Aarwangen. Aus der eigenen, autodidaktischen Beschäftigung mit der zeitgenössischen Kunst – einer Begeisterung seit der Jugend – entstand eine erfolgreiche Galerie an einem ungewöhnlichen Ort ausserhalb der grossen Kunstzentren. Die Ausstellungen fanden in Räumlichkeiten der eigenen Firma statt, einem traditionsreichen Festwirtschafts-Unternehmen, und jede Vernissage war ein veritables Fest für die Kunst. Die Kunstbegeisterung war ansteckend und brachte ein treues Stammpublikum und eine Käuferschaft hervor, die durch die Galerie 89 mit dem Sammeln von Kunst begann. Im Programm förderte die Galerie lokale Kunstschaffende ebenso wie nationale und internationale Positionen. Das Kunsthaus Langenthal eröffnete kurz nach der Galerie 89. Beide waren damals Teil einer Aufbruchstimmung für die zeitgenössische Kunst in der Region Oberaargau. Die Ausstellung zeichnet aus Beständen der ehemaligen Galerie und der Sammlung Wälchli-Casty die Geschichte dieses kleinen Kunst-Wunders in der Peripherie nach. Mehr erfahren …

Marie Matusz (*1994) erforscht in ihrer künstlerischen Praxis komplexe Beziehungen zwischen Materialität, Erinnerung und Narration, entlang skulpturaler Installationen, Klang, Text und Film. Aus philosophischen, soziologischen und linguistischen Theorien schöpfend, tragen ihre Arbeiten eine filmische Sensibilität in sich – Stillstand und Bewegung treffen aufeinander, um reflektierende Räume zu schaffen, in denen Vergangenheit und Zukunft sich begegnen. Durch die Schichtung von Materialien und die Choreografie räumlicher Begegnungen lädt Matusz die Betrachtenden dazu ein, die fragilen Beziehungen von Wahrnehmung und Zeit zu entdecken und die Verletzlichkeit, die der Prozess des Verstehens innehat, nachzuvollziehen. In einem sowohl künstlerischen als auch kuratorischen Prozess entstehen ihre Werke und können als Kapitel eines grösseren Narrativs verstanden werden. Für ihre bisher grösste Einzelausstellung entwickelt sie für die Kunsthalle Basel eine ortsspezifische Installation sowie eine Serie neuer Werke. Mehr erfahren ...